TERRITÓRIO é um programa dedicado a jovens intérpretes com idades entre os 14 e os 18 anos, provenientes de escolas de dança de todo o país. Durante um mês de ensaios, os selecionados estarão em contacto direto com a linguagem de dois coreógrafos distintos, na preparação de uma peça em remontagem e uma nova criação.
Ao longo das várias temporadas, o programa já acolheu mais de 100 jovens de todo o país, provenientes de cerca de 40 escolas de dança, que trabalharam com coreógrafos como Douglas Lee, Filipe Portugal, Alexander Ekman, Maurice Causey, Marco Goecke, Iratxe Ansa & Igor Bacovich, Wayne McGregor, Shahar Binyamini, Marcos Morau, Dorotea Saykaly, Sol León & Paul Lightfoot, Akram Khan, Jermaine Spivey e Nadav Zelner.
Na sua 9ª edição, o programa recebe o coreógrafo Wayne McGregor com a remontagem de FAR (excerto) e a coreógrafa Liliana Barros com uma nova criação, RHIZOME.
Wayne McGregor é um coreógrafo britânico reconhecido pela fusão entre dança contemporânea, ciência e tecnologia. O seu trabalho visiona o corpo como campo de experimentação, explorando movimentos altamente físicos, precisão extrema e vocabulários coreográficos não convencionais. Colaborando frequentemente com artistas digitais, cientistas cognitivos, compositores e designers, McGregor cria obras que desafiam os limites da perceção e da forma, situando a dança em questões sobre identidade e memória.
Liliana Barros é uma coreógrafa e intérprete portuguesa sediada em Berlim, cujo trabalho se distingue por uma forte componente visual e por um vocabulário de movimento altamente estilizado. As suas criações exploram universos híbridos entre o orgânico e o artificial, combinando rigor técnico, teatralidade e uma estética marcada por detalhes minuciosos no gesto. Através de ambientes sensoriais intensos, Barros constrói coreografias que investigam estados corporais em metamorfose ou limite.
Esta edição conta ainda com uma curta-metragem exibida entre cada peça, realizada por Filipe Faria, vencedor do Prémio Território | Estúdios Victor Córdon na categoria de Melhor Realizador Nacional do InShadow — Lisbon Screendance Festival 2025.
A Fundação Millennium bcp é mecenas do Programa Território IX.
17 e 18 JUL 2026 / 21h, 19h — [ESTREIA] Teatro Nacional São João (Porto) / Bilhetes à venda na BOL.
22 e 23 JUL 2026/ 22h — Millennium Festival ao Largo - CCB (Lisboa) / Entrada livre.
25 JUL / 21h30 2026 — Teatro Aveirense (Aveiro) / Bilhetes à venda na Ticketline.
PROGRAMA COMPLETO
FAR (excerto)
Com FAR, Wayne McGregor embarca numa fascinante viagem criativa, partindo de um processo de investigação cognitiva radical. Inspirada na controversa Era do Iluminismo e na primeira enciclopédia do filósofo francês do século XVIII Denis Diderot, a coreografia resultante é simultaneamente física e imediata, mas também intensamente intelectual.
Coreografia Wayne McGregor - Studio Wayne McGregor
Música Ben Frost
Adaptação do desenho de luz Cárin Geada
Transmissão e Remontagem Catarina Carvalho
Estreada em 2010 no Sadler’s Wells em Londres
RESPIRA
O movimento ainda não tem forma. Há uma sala, corpos, intervalos, esperas, repetições, hesitações, respirações, ruídos, objetos, pequenas transformações quase impercetíveis. Um caderno de observação em torno de vestígios, latências e suspensões: aquilo que vem antes ou depois do acontecimento visível ou sonoro, aquilo que vacila, respira ou quase se perde antes de adquirir forma. A escuta como forma de presença. A montagem como aproximação à matéria invisível que permanece no espaço antes, durante e depois do movimento.
Realização e Fotografia Filipe Faria (Vencedor do Prémio Território | Estúdios Victor Córdon no InShadow — LisbonScreendance Festival 2025)
Música Filipe Faria, Sete Lágrimas [in Requiem (after K. 626) 2026]
Assistência Rita Santos, Luís Sequeira
Produção Arte das Musas
RHIZOME
Inspirada nas estruturas rizomáticas dos micélios e em modelos biológicos de organização, a peça explora o corpo como uma arquitetura viva em permanente transformação. Através de formas de ramificação, agregação e cooperação, os corpos formam organismos híbridos, onde os limites entre indivíduo e coletivo, humano e não-humano, corpo e ambiente se dissolvem.
Como uma rede subterrânea que se expande na obscuridade, a matéria coreográfica emerge da circulação de impulsos, de relações de interdependência, dando origem a formas instáveis, mutantes e imprevisíveis. A peça propõe um ecossistema em movimento, onde cada gesto funciona como um ponto de ligação numa inteligência distribuída que atravessa corpos, espaços e temporalidades.
Coreografia e Figurinos Liliana Barros
Música
- "Crabe", Thomas Vaquié (Ecume, 2016)
- "Forêt blanche", Thomas Vaquié (Ecume, 2016)
- "Mechanicus", Louis Frere-Harvey (Collection 001, 2021)
- "Darwin's Finches", Resina (Speechless, 2021)